Vitkac.com Luxury Online Boutique Shop
Vitkac – Cel mai mare magazin de lux din Polonia

SĂ VORBIM DESPRE LOGO

Ce stă la baza succesului celor mai cunoscute case de modă? Ce anume face ca simpla lor denumire să stârnească emoții, să evoce luxul 

și o serie de asocieri unice? Ce le oferă unicitate și le diferențiază din mulțime? Graficianul Milton Glaser a spus că 

„logo-ul este punctul de intrare în marcă”. Indiferent dacă este alcătuit din litere, simboluri sau o combinație a celor două – logo-ul în sine este deja 

o informație completă. Încă din antichitate, marcajele și sigiliile au fost folosite pentru a atesta calitatea, din perioada revoluției 

industriale garantau autenticitatea și un standard constant pentru fiecare model care ieșea de pe linia de producție, pentru ca ulterior 

să se transforme și într-un instrument de marketing de sine stătător, care vinde un stil de viață aparte. Ce înseamnă astăzi un logo? Este purtarea lui 

„de bun gust”? Răspunsul nu este unul clar. Moda este, fără îndoială, fluidă, ciclică. Trendurile încântă 

sau provoacă dezamăgire trendsetterilor – dar niciodată pentru totdeauna. De multe ori depind de context și, deși nu pare corect, 

contează și cine le poartă. Descoperă dacă logomania este un trend potrivit pentru tine.

Cumpără acum

BURBERRY:

VIZIBILITATE DISCRETĂ

Caroul iconic care împodobește stratul interior al trench-urilor Burberry a apărut în anii ’20 ai secolului trecut, însă existența sa a fost o vreme cunoscută doar de inițiați. Tartanul scoțian cu fundal bej a ajuns în atenția publicului datorită unei fotografii cu sportive olimpice din anul 1964. Vremea însorită le-a surprins pe sportivele fotografiate pe aeroport – astfel, căptușeala în carouri a paltonului, aruncat în grabă pe umărul uneia dintre ele, a devenit vedeta imaginii. La scurt timp, în magazine au apărut umbrele cu model și eșarfe din cașmir. Acest model distinctiv a devenit simbolul statutului social și al prestigiului, integrându-se perfect în stilul „Sloane Ranger”, dominant la Londra la sfârșitul anilor ’70 și începutul anilor ’80, iar principalul său avantaj era chiar „vizibilitatea discretă”. Accesoriile ceva mai accesibile ca preț s-au dovedit a fi un adevărat succes comercial, însă disponibilitatea lor a avut și o latură întunecată.

Faimoasele eșarfe le-au permis pseudo-suporterilor să-și ascundă fața în spatele lor și să se piardă în mulțime, iar șepcile ornate cu acest print au devenit rapid semnul distinctiv al așa-numiților „chavs” – tineri britanici agresivi, proveniți din clasa muncitoare. Criza de imagine a adus brandului interdicția impusă în numeroase pub-uri în anii ’90 privind purtarea modelului odinioară elitist. Conceput inițial cu intenții complet opuse, caroul Burberry este și astăzi unul dintre cele mai des imitate modele. În ciuda obstacolelor, suișurilor și coborâșurilor, Burberry continuă să meargă înainte, asemenea cavalerului din logo-ul său. Astăzi, fără a-și uita moștenirea și tradiția, brandul lansează oferte inclusive pentru diferite grupuri, creând modele streetwear cu aceeași pasiune cu care realizează celebrele trench-uri – ambele împodobite cu același carou emblematic.


Descoperă colecțiile ce vorbesc de la sine

Cumpără acum

BALENCIAGA ȘI VETEMENTS:

O PRIVIRE PROASPĂTĂ

Cu fiecare nou val de tendințe în schimbare, evoluează și modul în care mărcile își prezintă codurile de casă. În ultimele sezoane, monogramele domină podiumurile, acoperind adesea cu nerușinare întreaga suprafață a produselor sau chiar creând total look-uri – de la îmbrăcăminte până la accesorii. Chiar și logo-urile caselor de modă sunt influențate de tendințe. Fonturile sans-serif au apărut pentru prima dată în anul 1816, datorită clarității și lizibilității lor atât la dimensiuni extrem de mari, cât și extrem de mici, conferindu-le avantaj în tipăriturile comerciale și reclame. Astăzi, designerii redescoperă simplitatea acestor fonturi, ușurința de a le adapta atât la dimensiunea unui panou publicitar, cât și la ecranul unui telefon, precum și posibilitățile infinite de a le modifica și adăuga elemente. Potențialul latent al logo-ului a fost valorificat de Demna Gvasalia, actualul director de creație al casei de modă Balenciaga.

Acesta a transferat moda înaltă de pe covorul roșu pe străzi și, din proiecte casual precum tricoul cu un logo simplu, a creat adevărate obiecte ale dorinței. Ce se întâmplă atunci când ceva complet obișnuit sau chiar „demodat” este ridicat la rangul de lux? În anul 2016, notorietatea brandului Vetements, fondat împreună cu fratele său, a adus-o logo-ul... DHL. Designerul a recunoscut că firma de servicii de curierat și logistică este omniprezentă în viața lui, fiind totodată un element important în funcționarea unei case de modă. Logo-ul atrage privirea, trezește emoții, se poate construi o relație cu el, te poate face să te atașezi.


Vezi modelele mărcilor de streetwear care câștigă datorită logo-ului

Cumpără acum

VERSACE:

COMBINAREA TRADIȚIEI

CU MODERNITATEA

Poate fi considerată vanitate purtarea logo-ului și a altor coduri de casă? Gianni Versace a iubit mereu provocările, iar când brandurile cedeau modei minimalismului, el a rămas întotdeauna fidel sie însuși și esteticii sale. Proiectând logo-ul casei sale într-un mod destul de ironic, a introdus în el capul mitologicei Meduza, menită să avertizeze asupra dorinței fatale și vanității. Într-un interviu, Donatella Versace povestește cum l-a întrebat pe fratele ei despre această alegere, iar el a răspuns: „oricine se îndrăgostește de Meduza nu poate scăpa de ea”. Este, într-adevăr, imposibil să treci nepăsător pe lângă colecțiile casei de modă italiene – acestea se disting prin combinația dintre croitoria desăvârșită și opulența plină de culori și motive.

Fără îndoială, sunt create pentru persoane cu o încredere deosebită în sine, care iubesc să iasă în evidență și nu se lasă influențate de părerile altora. Printurile baroce apar constant în colecțiile Versace încă de la prezentarea primăvară/vară 1992 și permit brandului până astăzi să combine tradiția cu modernitatea. De zeci de ani, brandul rămâne fidel motivelor caracteristice, reinterpretându-le prin prisma tendințelor actuale, ceea ce i-a adus o clientelă la fel de loială. Totodată, ajunge în continuare la noi generații, din ce în ce mai tinere, iar printre admiratori se numără artiști și celebrități apreciați din întreaga lume.


Alege dintre modelele casei italiene îndrăgite

Cumpără acum

GUCCI:

EXCLUSIVIST SAU INCLUZIV?

Este imposibil să discuți despre logo fără a menționa numele care a schimbat pentru totdeauna istoria modei americane (și nu numai). Dapper Dan s-a născut în Harlem – un cartier plin de contraste din New York, locuit în principal de afro-americani. În 1982, inspirat de propriile călătorii, a decis să-și combine ingeniozitatea cu pasiunea pentru croitorie și să deschidă o butic deschis non-stop, oferind „modă europeană africanizată” la comandă. În acest scop, modifica produse cu monograme bine cunoscute fanilor modei, creând proiecte unice iubite de artiști de culoare, în special de stelele emergente ale hip-hopului. Cu timpul, a început să reproducă singur modelele cu logo-urile iconice ale caselor de modă, ceea ce i-a adus noi probleme legale și l-a forțat să închidă afacerea în 1992. Despre designerul specializat în „bootlegizare”, oarecum dat uitării, s-a vorbit din nou atunci când, la prezentarea Gucci Cruise 2018, una dintre modele a purtat o jachetă de blană remarcabil de similară cu cea creată de Dapper Dan pentru Diane Dixon la sfârșitul anilor ’80. Inspirația evidentă a stârnit o furtună pe internet, ceea ce a dus la o colecție capsulă comună, iar proiectele exagerate au ajuns chiar și pe covorul roșu de la Met Gala. Nu a fost prima ocazie de a demonstra că Gucci, în ciuda tradiției sale de peste 100 de ani, merge în pas cu vremurile și știe să trateze propriile coduri cu umor și detașare.

În 2016, brandul a demarat o colaborare cu un artist care folosea celebrul monogram în arta sa. Cunoscut sub numele de GucciGhost, el a decupat pentru prima dată faimoasa literă G într-un cearșaf, creând un costum de Halloween, ceea ce i-a adus popularitate pe Instagram. El însuși spunea că va folosi modelul până când casa de modă italiană îl va da în judecată sau îl va angaja – și a reușit. Au apărut, printre altele, genți virale pe care, deasupra logo-ului original Gucci, cuvântul REAL era „scris” cu spray. Astăzi, reinterpretările succesive ale logo-urilor brandurilor de renume mondial, create de artiști urbani sau chiar inspirate de... personaje de desene animate, nu mai surprind pe nimeni.


Alătură-te distracției cu logo-ul


Descarcă cea mai recentă versiune a aplicației și obțineți o reducere de 10% la prima achiziție Află mai multe

Cookie-urile îți îmbunătățesc experiența, personalizează reclamele și optimizează site-ul nostru.